華夏傳統(tǒng)文化之音樂藝術

音樂藝術是一種藝術形式，用有組織的音構成的聽覺意象，從而表達人們的思想感情與社會現(xiàn)實生活。音樂藝術由形式和內容所組成，通過一定表現(xiàn)手段呈現(xiàn)感性內容，展現(xiàn)作者的思想情感和審美意志。傳統(tǒng)音樂藝術基于中國音樂，后者又稱為中國民族音樂，指用中國傳統(tǒng)樂器以獨奏、合奏形式演奏的中國傳統(tǒng)音樂。

音樂種類

1、器樂音樂

器樂音樂是指用樂器演奏的音樂，或以樂器為物質基礎，借助樂器的性能特征，結合演奏技巧的應用，所表現(xiàn)一定情緒與意境的音樂作品。

（1）發(fā)展歷史

器樂音樂歷史悠久，《戰(zhàn)國策》中便有記載“臨淄甚實而富，其民無不吹竽、鼓瑟、擊筑、彈琴?！薄Ｔ谒逄茣r期，琵琶成為“大曲”樂隊中的主奏樂器之一，且琵琶名家迭出，技藝高超，新調繁興。

自宋以后，除了宮廷音樂和寺廟音樂中的器樂、古琴音樂、琵琶音樂等等以外，其他器樂表現(xiàn)形式有用簫管、笙、嵇琴、方響等樂器合奏的“清樂”；用笙、笛、方響、小提鼓、拍板、扎子等合奏的“清樂”；一二件樂器合奏的“小樂器”；用胡琴、琵琶、三弦和箏合奏的“弦索”；用笛、管、簫、弦，提琴、云鑼、湯鑼、木魚、檀板、大鼓等樂器合奏的“十番鼓”，以及“絲竹”、“吹打”、“鑼鼓、“十番鑼鼓”等等。

建國后，民族器樂進入了一個新發(fā)展時期。在發(fā)展新的表演形式、整理改編傳統(tǒng)曲目和創(chuàng)作新曲等方面，都取得了喜人的成績，為世人所矚目。

（2）樂器分類

①吹奏樂器

中國吹奏樂器的發(fā)音體大多為竹制或木制。根據(jù)其起振方法不同，可分為三類：

第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的有簫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。

第二類，氣流通過哨片吹入使管柱振動的有嗩吶、海笛、管子、雙管和喉管等。

第三類，氣流通過簧片引起管柱振動的有笙、抱笙、排笙、巴烏等。

代表作品：

如笛子的代表曲目有《姑蘇行》、《春到湘江》、《喜相逢》、《鷓鴣飛》、《牧笛》等?！豆锰K行》采用昆曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現(xiàn)了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。《喜相逢》原為蒙古一首民間樂曲，后被山西梆子、二人臺吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編后，表現(xiàn)一對情人惜別和重逢時的心情。

由于發(fā)音原理不同，所以樂器的種類和音色極為豐富多彩，個性極強。并且由于各種樂器的演奏技巧不同以及地區(qū)、民族、時代和演奏者的不同，使民族器樂中的吹奏樂器在長期發(fā)展過程中形成極其豐富的演奏技巧，具有獨特的演奏風格與流派。

②彈撥樂器

中國的彈撥樂器分橫式與豎式兩類。橫式，如：箏（古箏和轉調箏）、古琴、揚琴和獨弦琴等；豎式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聶等。

彈奏樂器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲與撥子兩種彈奏方法。右手技巧得到較充分發(fā)揮，如彈、挑、滾、輪、勾、抹、扣、劃、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技巧的豐富，又促進了左手的按、吟、擻、煞、絞、推、挽、伏、縱、起等技巧的發(fā)展。

彈奏樂器除獨弦琴外，大都節(jié)奏性強，但余音短促，須以滾奏或輪奏長音。彈撥樂器一般力度變化不大。在樂隊中除古琴音量較弱，其它樂器聲音穿透力均較強。除獨弦琴外，多以碼（或稱柱）劃分音高，豎式用相、品劃分音高，分為無相、無品兩種。除按五聲音階排列的普通箏等外，一般都便于轉調。

代表作品：

以古箏為例，《漁舟唱晚》是傳統(tǒng)的古箏獨奏名曲，名字取自唐代詩人王勃《滕王閣序》中：“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”的詩句，繪了夕陽映照萬頃碧波，漁民悠然自得，漁船隨波漸遠的優(yōu)美景象。

婁樹華的《漁舟唱晚》，是中國古箏藝術史上劃時代的作品，它是用古曲《歸去來兮》為素材，發(fā)展編創(chuàng)而成者。

此外還有《高山流水》《漢宮秋月》《寒鴉戲水》《出水蓮》等代表作品。

③打擊樂器

中國民族打擊樂器品種多，根據(jù)其發(fā)音不同可分為：

1、響銅，如：大鑼、小鑼、云鑼、大、小鈸，碰鈴等；

2、響木，如：板、梆子、木魚等；

3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象腳鼓等。

中國打擊樂器不僅是節(jié)奏性樂器，而且每組打擊樂群都能獨立演奏，對襯托音樂內容、戲劇情節(jié)和加重音樂的表現(xiàn)力具有重要的作用。民族打擊樂器在中國西洋管弦樂隊中也常使用。

民族打擊樂可分為有固定音高和無固定音高的兩種。無固定音高的如：大、小鼓，大、小鑼，大、小鈸，板、梆、鈴等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云鑼等。

代表作品：

如舟山鑼鼓，其樂器配制齊全，其中的兩大主奏樂器分別是由十三面鑼組成的排鑼和由五面鼓組成的排鼓，其演奏風格獨特，音量對比鮮明，音響色彩豐富。舟山鑼鼓代表性的傳統(tǒng)曲目有《舟山鑼鼓》、《八仙序》、《漁家樂》、《沙調》、《潮音》等。

④拉弦樂器

拉弦樂器主要指胡琴類樂器。其歷史雖然比其它民族樂器較短，但由于發(fā)音優(yōu)美，有極豐富的表現(xiàn)力，有很高的演奏技巧和藝術水平，拉弦樂器被廣泛使用于獨奏、重奏、合奏與伴奏。

拉弦樂器大多為兩弦少數(shù)用四弦如：四胡、革胡、艾捷克等。大多數(shù)琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等；少數(shù)用木板如：椰胡、板胡等。少數(shù)是扁形或扁圓形如：馬頭琴、墜胡、板胡等，其音色有的優(yōu)雅、柔和有的清晰、明亮；有的剛勁、歡快、富于歌唱性。

代表作品：

如二胡，又稱“奚琴”，至今已有一千多年的歷史。是一種中國傳統(tǒng)拉弦樂器。二胡名曲有《二泉映月》《良宵》《聽松》《賽馬》《葡萄熟了》等。著名二胡演奏家有劉天華、華彥鈞、孫文明等人。

2、戲曲音樂

戲曲音樂是中國漢族戲曲中的音樂部分,包括聲樂部分的唱腔、韻白和器樂部分的伴奏、開場及過場音樂。其中以唱腔為主，有獨唱、對唱、齊唱和幫腔等演唱形式，是發(fā)展劇情、刻畫人物性格的主要表現(xiàn)手段。唱腔的伴奏、過門和行弦起托腔保調、襯托表演的作用。開場、過場和武場所用的打擊樂等則是喧染氣氛、調節(jié)舞臺節(jié)奏與戲曲結構的重要因素。

中國戲曲音樂集中的體現(xiàn)了中國民族音樂的最高水準，是我國各門類音樂的集大成者，融歌、舞、樂為一體，以唱、念、做、打為基本表現(xiàn)手段的戲曲藝術。

戲曲音樂包括聲樂和器樂兩大部分，聲樂部分主要是唱腔和念白，它是戲曲音樂的主體。

（1）唱腔

傳統(tǒng)戲曲音樂的主要組成部分。可以指中國戲曲中，需要穿插曲調（如歌謠體、曲牌體）的演唱法的總稱。

戲曲中的唱腔大體可分為三種類型：

第一種是抒情性唱腔，其特點為速度較緩慢，曲調婉轉曲折，字疏腔繁，抒情性強。它宜于表現(xiàn)人物深沉而細膩的內心感情。許多劇種的慢板、大慢板、原板、中板均厲于這-類。

第二種是敘事性唱腔，其特點為速度中等，曲調較平直簡樸，字密腔簡，朗誦性強。它常用于交代情節(jié)和敘述人物的心情。許多劇種的二六、流水等均屬于這一類。

第三種是戲劇性唱腔，其特點為曲調的進行起伏較大，節(jié)奏與速度變化較為強烈，唱詞的安排可疏可密。它常用于感情變化強烈和戲劇矛盾沖突激化的場合。各戲劇中的散板、搖板等板式曲調都屬于這一類。

（2）念白

念白是我國戲曲中一種特有的藝術表現(xiàn)手法。它以一種介于讀與唱之間的音調將語言戲劇化、音樂化，在戲曲中常與唱腔部分互相銜接、陪襯、對比，形成戲曲中最能表達人物 的內心獨白，體現(xiàn)人物思想的一種手法。

戲曲舞臺上的念白形式有：

散白：在節(jié)奏、音調上比日常生活言語有所夸張。

韻白：經過更為復雜的藝術加工，其字音、聲調的高低起伏與抑揚頓挫更為夸張，距離日常生活語言較遠。

數(shù)板：將節(jié)奏自由的語言納入固定節(jié)奏的規(guī)范之中，通常用一眼板或流水板形式出現(xiàn)，常以切分節(jié)奏的運用為特點，節(jié)奏感強烈。

引子：半唱半念，念為韻白，唱則有固定的音高與節(jié)奏旋律，可視為念唱相間的混合體。

（3）器樂

戲曲采用器樂作為表現(xiàn)手段，主要用于伴奏唱、做、念、打，即表演藝術，以及為了開展戲劇矛盾，塑造人物性格，抒發(fā)思想感情和渲染舞臺氣氛。器樂伴奏的任務由樂隊擔任。戲曲樂隊由兩部分組成，弦管樂部分稱文場，打擊樂部分稱武場。合稱文武場。

中國戲曲音樂的主奏樂器有：昆劇的曲笛，秦腔、豫劇、河北梆子等梆子戲的板胡，京劇、漢劇等皮黃戲的胡琴，以及山東呂劇的墜子琴等等。主奏樂器具有同音色和演奏方法，常常是形成這一劇種特有風格色彩的重要標志。

打擊樂器在戲曲中使用極廣，有突出的藝術效果。戲曲的唱、做、念、打都具有很強的節(jié)奏性。如鑼鼓，鑼鼓是一種音響強烈，節(jié)奏鮮明的樂器，它是戲劇節(jié)奏的支柱，能增強戲曲演唱、表演的節(jié)奏感和準確性，幫助表現(xiàn)人物情緒，點染戲劇色彩，烘托舞臺氣氛。

代表作品：

按照劇種分類，可劃分為京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇。

京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種之一，場景布置注重寫意，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲“榜首”。代表作有《宇宙鋒》、《玉堂春》、《長坂坡》、《群英會》、《打漁殺家》、《五人義》等。

豫劇起源于中原（河南），是中國五大戲曲劇種之一、中國第一大地方劇種。代表作有《春秋配》、《梵王宮》、《三上轎》、《黃鶴樓》、《三拂袖》等。

越劇是中國第二大劇種，有第二國劇之稱，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種”。代表作有《賴婚記》、《珍珠塔》、《雙金花》、《懶惰嫂》等。

黃梅戲，原名黃梅調、采茶戲等，起源于湖北黃梅，發(fā)展壯大于安徽安慶。其唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；表演質樸細致，以真實活潑著稱。代表作有《天仙配》、《女駙馬》、《羅帕記》、《趙桂英》、《慈母淚》等。

評劇，是流傳于中國北方的一個戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。代表作有《安安送米》、《庵堂認母》、《白蛇傳》、《敗子回頭》、《搬窯》等。

3、民歌

民歌是指每個民族在古代或者近代時期創(chuàng)作的帶有自己民族風格特色的歌曲，是每個民族勞動人民的傳統(tǒng)歌曲，是各類民間音樂的基礎。

在中國，由于幅員遼闊，人口眾多，各地存有豐富多彩的民歌。一般來說，中國民歌可以劃分成三大類別：

（1）山歌：

山歌是指人們在田野勞動或抒發(fā)情感時即興演唱的歌曲。它的內容廣泛，結構短小，曲調爽朗、情感質樸、高亢、節(jié)奏自由。

山歌，主要集中分布在高原、內地、山鄉(xiāng)、漁村等地區(qū)。流傳極廣，蘊藏極豐富。山歌是中國民歌的基本體裁之一。山歌的節(jié)拍、節(jié)奏較自由，旋律進行起伏較大，上下句結構的較多，歌詞往往只有一兩段，并多用對偶句子。

代表作品：

山歌的歌種是不同地區(qū)民間對本地山歌的獨特稱謂，常見的種類有陜北的“信天游”，山西的“山曲”，青海、甘肅等地的“花兒”、“少年”，湖北的“趕五句”，四川的“晨歌”，安徽的“掙頸紅”等等。

如德化山歌。如勞動歌類有《呼牛歌》、《牧牛歌》、《作田歌》等；時政歌類有《抗日救國好名聲》、《月光光》、《翻身歌》等；儀式歌類有《訣術歌》、《節(jié)令歌》《祭典歌》等；情歌類有《全心全意共娘好》、《生水娘子》等；生活歌類有《勸孝歌》、《顧牛歌》等。

（2）小調

小調，是中國漢族民歌體裁類別的一種。一般指流行于城鎮(zhèn)集市的漢族民間歌舞小曲。經過歷代的流傳，在藝術上經過較多的加工，具有結構均衡、節(jié)奏規(guī)整、曲調細膩、婉柔等特點。

小調多數(shù)屬分節(jié)歌形式，一曲多段詞，常采用四季、五更、十二時等時序體，多側面、較細致的陳述內容。小調的節(jié)奏規(guī)整，節(jié)奏型豐富多變，歌唱形式以獨唱為多，其次為對唱和一領眾和等。小調的歌詞格式多樣：除七字句外，也有長短句式，除二句，四句常見外，也常有非對偶的三句、五句等結構；加上襯詞的豐富多變和格律化，使小調的曲式結構較之號子、山歌更為成熟且富于變化。

代表作品：

小調大體可分為3類﹕由明、清俗曲演變而來的小調。如《山坡羊》、《寄生草》、《鬧五更》、《耍孩兒》、《銀紐絲》﹔清代的如《剪靛花》、《玉娥郎》、《倒扳槳》、《鮮花調》、《湖廣調》等。其中《剪靛花》調，使用它的曲目很多，如《放風箏》、《丟戒指》、《十二月觀燈》、《四季歌》、《大踏青》等不下數(shù)十種。

（3）勞動歌曲

勞動歌有狹義﹑廣義之分。狹義的專指號子﹐以與勞動動作相配合的強烈聲音節(jié)奏和直接促進勞動的功用為其基本特征。廣義的包括在勞動中唱的歌﹐如草原牧歌﹑采茶歌等。后一類歌﹐有些也配合勞動動作而歌唱﹐一般對勞動也能起一定的鼓舞和調節(jié)情緒的作用﹐但無明顯的與勞動動作相配合的強烈聲音節(jié)奏。廣義的勞動歌﹐有時也可歸入生活歌中。、

代表作品：

如川江號子，是川江船工們?yōu)榻y(tǒng)一動作和節(jié)奏，由號工領唱，眾船工幫腔、合唱的一種一領眾和式的民間歌唱形式。重慶市和四川東部是川江號子的主要發(fā)源地和傳承地。代表曲目有《十八扯》、《八郎回營》、《桂姐修書》、《魁星樓》等?！独w號子》、《捉纜號子》、《櫓號子》、《招架號子》、《大斑鳩》、《小斑鳩》等。

4、舞蹈音樂

中國的民間舞蹈也是種類繁多，風格各異。其中最流行的有秧歌、腰鼓、跑旱船、花燈、采茶等。

舞蹈音樂可按照聲樂和器樂進行劃分。

（1）聲樂類民間歌舞音樂，即采用歌唱方式來表現(xiàn)民間舞蹈的內容情緒，并與舞蹈配合出現(xiàn)的民間音樂形式，又稱為舞歌。

代表作品：

如花鼓調。花鼓舞流行與我國、山東、南方的安徽、浙江、江蘇等漢族地區(qū)，在湖南、湖北、山西、陜西等省也有分布。廣義上包括流行與南方的安徽花鼓燈、湖南地花鼓等表演性歌舞以及江西的夾湖花鼓等小型歌舞綜合表演。表演形式為常采用兩人對舞的形式表演，一般為一男一女，男持小鏜鑼，女挎小花鼓，邊歌邊擊，相對而舞。

（2）聲樂類民間歌舞音樂

代表作品：

如秧歌。漢族歌舞的主要形式之一，狹義的秧歌專指俗稱為“地秧歌”和“高蹺”的兩類節(jié)目。廣義的“秧歌”主要分兩類：一類指民間節(jié)慶集會時，可穿插或同時表演的各種歌舞節(jié)目等；另一類指某些在秧歌基礎上向戲曲、曲藝過渡的藝術類型。

地秧歌

5、說唱音樂

說唱音樂，說唱藝術是說（白）、唱（腔）、表（作）三位一體的藝術。也稱曲藝。它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發(fā)展演變形成的一種獨特的藝術形式。

分類及代表：

1、按“說”、“唱”來區(qū)分，可以分為下面幾類：

（1）說類：主要有相聲、評書、評話等。

（2）唱類：主要有鼓詞、單弦、清音、漁鼓、南音、墜子、琴書、二人轉等。

（3）韻誦類（介乎說唱之間）：主要有山東快書、數(shù)來寶、快板、鑼鼓書、萍鄉(xiāng)春鑼、四川金錢板等。

（4）敘說為主，兼有唱篇的（既有無伴奏的說，又有音樂伴奏的唱），有蘇州彈詞、山東琴書、徐州琴書、恩施揚琴、武鄉(xiāng)琴書、安徽琴書、貴州琴書、云南揚琴等。

2、按地區(qū)分，可分為南北兩路。

（1）南路主要有：蘇州評彈、揚州評話、四川清音、湖北漁鼓、長沙彈詞、廣東南音等。

代表作品：

蘇州彈詞產生并流行于蘇州及江、浙、滬一帶，用蘇州方言演唱。蘇州評話廣泛流行于江蘇南部和浙江北部吳語地區(qū)，同蘇州彈詞合稱“評彈”。蘇州評話為大書，蘇州彈詞為小書，總稱“說書”代表性節(jié)目有《三笑》、《倭袍傳》、《描金鳳》等。

（2）北路主要有：各種大鼓、琴書、單弦、數(shù)來寶、好來寶、二人轉、山東快書、河南墜子等。

代表作品：

山東大鼓是我國北方現(xiàn)存最早的曲藝鼓書暨鼓曲形式，山東大鼓傳統(tǒng)節(jié)目繁多，已知有中篇《三全鎮(zhèn)》、《金鎖鎮(zhèn)》、《大破孟州》、《大送嫁》、《范孟亭推車》等數(shù)十部；短篇段兒書尤為豐富，以《三國》題材的唱段最多，有《東嶺關》、《長坂坡》、《河北尋兄》等六十余段；其次是《紅樓夢》題材的唱段，有《黛玉葬花》、《寶玉探病》等十余段；《水滸》唱段有《李逵奪魚》、《燕青打擂》等。

曲藝中的說書、相聲、快板等，已流行全國各地，但所用方言不同。

6、綜合性樂種

是指兼具以上五種類型中兩類或兩類以上的樂種。

藝術價值

傳統(tǒng)音樂藝術是人類社會發(fā)展的產物，包含諸多審美品格，它是一定音樂思想特殊本質的集中體現(xiàn)，是音樂思想意識的結晶，展現(xiàn)著一個國家、一個民族的思維習慣，對其審美意識的形成和發(fā)展有不可低估的作用，已成為人民群眾喜聞樂見的藝術形式。同時，其題材內容和體裁特征反映了中華人民歷史生活的方方面面，豐富了傳統(tǒng)音樂史及其相關研究，為文學等藝術的發(fā)展提供了借鑒。

_{參考來源：}

_百度百科

_{中國非物質文化遺產網}

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