一個愛茶癡茶的人,去赴一場正式的茶會,或者去好友的茶館蹭茶,或者參加三五好友的茶聚,又或者恰巧趕上一場不期而遇的茶的分享會,他一定會從自己隨身帶的小包里,取出專屬于自己的品茗杯,而這只品茗杯即茶杯的造型不外乎是二十多種造型中的一種。茶杯的名字通常都跟它們的形有關(guān),釉、紋飾、工藝也決定一部分因素。杯的名字一般是跟它們的形相關(guān)聯(lián),有的叫杯,有的叫盞,有的叫碗,有時它們也可以用來喝酒。本刊在這一版面系列簡介各種造型的隨身品茗杯,本期介紹的是鈴鐺杯。
鈴鐺杯,也稱仰鐘杯、金鐘杯、磐式杯,流行于明清時期。杯口外撇,深腹,圈足,倒置似鈴鐺,由此而得名。明成化、嘉靖、萬歷時期有白釉、斗彩、青花等品種,發(fā)展到了清康熙、雍正時則有青花、五彩等。這種杯子因小巧、聚香,端握自在,目前在市場上也是最多見的了。
鈴鐺杯因杯的造型形似于鈴鐺而得名,鈴鐺杯的造型是從明代中晚期時的外銷高足深腹式杯演變而來,從晚明開始至清代,這種小巧秀氣的杯型一直是較時尚的器物,它既可用作酒具又可飲茶,可謂一器多用。
康熙青花山水人物鈴鐺杯,造型優(yōu)美典雅,是康熙官窯的杰作。由于胎體雪白輕盈,整個杯子薄可透光,造型為撇口深弧,顯得分外玲瓏秀巧,釉水晶瑩剔透,青花發(fā)色,具有康熙青花的特點,鮮明輕快,明媚如洗,畫面展開宛如一幅名師大家的山水手卷,采用了傳統(tǒng)水墨畫的筆法,皴染細致入微,構(gòu)圖疏朗有致,遠山、澄湖、漁舟、民舍、草亭、柳樹均層次分明,細致入微。從窯燒的品質(zhì)和底款筆法來看,這件精美異常的杯子應(yīng)該是來自康熙官窯第一次燒造藏窯,與著名的康熙豇豆紅八大碼同屬于康熙早期官窯精品之作。
古書上曾評論康熙青花獨步天下,畫筆稱絕,這是因為康熙瓷器上的繪畫風(fēng)格多運用了寫意、寫實等純繪畫筆法,富有濃郁的絹畫、水墨畫的意趣,與后來逐漸格式化的官窯瓷器相比,自然是充滿了蓬勃的藝術(shù)創(chuàng)意,故一直受到后世的推崇。這種造型的酒杯在明嘉靖時期就開始流行,因倒置形如鈴鐺,故得名。至康熙,仍然受到朝廷的格外青睞,而且燒造的品質(zhì)大為提高,傳世發(fā)現(xiàn)有青花、五彩、單色釉等不同版本。
康熙朝雖然廢除了明代時的“匠籍”制度,但出于當(dāng)時的實際需要而重新建立了官古戶制度。簡單地說,就是當(dāng)御窯廠在無法滿足產(chǎn)量需求時,由督陶官根據(jù)宮廷的要求而將陶瓷定單、紋樣、造型等下放到最具實力、做工最好的窯戶中燒造,其中生產(chǎn)所需的官銀也由督陶官分發(fā),官古戶產(chǎn)品可署官銘。這種“官搭民燒”的形式猶如現(xiàn)代的國企、民企一樣,只是官古戶產(chǎn)品僅能用作賞賜或作國禮饋贈使用,這也是界定同為署官銘而實際使用對象不同的重要區(qū)別之一。雍正及乾隆時期,官古戶作為御窯廠瓷的補充,在當(dāng)時的現(xiàn)實生活中發(fā)揮了極大的作用,
而雍正粉彩也因制作精細、細潤如脂似玉和光潔無瑕疵而著稱于世,嫻熟的繪畫技巧和嚴謹?shù)墓に嚵鞒蹋由县S富的色彩變化是雍正粉彩瓷取得的最大的藝術(shù)成就。粉潤柔和的特點及清麗的美感是人們熱捧雍正粉彩瓷的主要癥結(jié)所在。雍正時官古戶生產(chǎn)的粉彩花卉紋鈴鐺杯,形制小巧雋秀,胎薄釉厚。白色底子上用粉彩描繪出各式花卉紋,整個圖案繪制細致,構(gòu)圖嚴謹,紋飾布局疏密有致,所繪制的花卉層次分明,也是民窯粉彩中不可多得的精品。原題:《茶杯經(jīng)典造型之九:造型優(yōu)美典雅的鈴鐺杯》
器物名稱:日用瓷碗
燒制年代:二十世紀六十至七十年代
在碗口四周涂一兩圈青料的瓷碗型式,早年出自明末景德鎮(zhèn)有小南街窯,該窯特點為纖薄而堅致,釉色白中帶青。后逐漸為各類青花紋飾替代,只有民間還有地方窯廠按此款型燒制,但均很粗糙。建國后,各地日用瓷燒制企業(yè)一度沿用傳統(tǒng)的青花紋飾,同時此款型瓷碗也作為百姓用瓷繼續(xù)燒制,但仍為較粗糙制品回。
隨著文革開始,傳統(tǒng)青花紋飾先后被作為四舊而停產(chǎn)。這個時候,因碗口雙圈型式簡潔美觀,很快被在各日用瓷企業(yè)大規(guī)模啟用。六十年代后期至七十年代中期民用瓷碗普遍采用此款型,質(zhì)量也有了較大提升。無論城市鄉(xiāng)村,至今仍有很多家庭在使用。
擴展資料:
元青花瓷造型獨具特色。從制作工藝上看,此時出現(xiàn)了胎體厚重的巨大形體,如大罐、大瓶、大盤、大碗等。但也有精細之作,如胎體輕薄的高足碗、高足杯、匜、盤等。在元代社會,青花瓷還沒有成為宮廷或人們?nèi)粘I畹谋匦杵罚?/p>
除酒具、明器外,主要產(chǎn)品是對外輸出,因此元青花瓷的造型有一定特殊性,其原因乃是為了滿足不同地域、不同生活習(xí)慣使用者的需要。如大罐、大瓶、大盤、大碗是為了適應(yīng)伊斯蘭國家廣大穆斯林席地而坐、一起吃飯的習(xí)慣而特別生產(chǎn)的大型飲食器皿。
而元時生產(chǎn)的小型器皿如小罐、小瓶、小壺則多銷往菲律賓。根據(jù)考古資料可知,許多小件元青花瓷都是當(dāng)年為滿足東南亞人陪葬需要而制作的外銷商品。除了外銷,元青花生產(chǎn)者對內(nèi)為了符合元代社會生活習(xí)俗還生產(chǎn)了中小型瓶、爐、筆山、高足碗、連座器等。大體可綜合為五大類。
從飲茶開始就有了茶具,從一只粗糙古樸的陶碗到一只造型別致的茶壺,歷經(jīng)幾千年的變遷,這一只只茶具的造型、用料、色彩和銘文,都是歷史發(fā)展的反映。歷代茶具名師藝人創(chuàng)造了形態(tài)各異、豐富多彩的茶具藝術(shù)品,留傳下來的傳世之作,是不可多得的文物古董。
茶具如同其他飲具、食具一樣,它的發(fā)生和發(fā)展,經(jīng)歷了一個從無到有,從共用到專一,從粗糙到精致的歷程。隨著“茶之為飲”,茶具也就應(yīng)運而生,并隨著飲茶的發(fā)展,茶類品種的增多,飲茶方法的不斷改進,而不斷發(fā)生變化,制作技術(shù)也不斷完善。
1、隋及隋以前的茶具
一般認為我國最早飲茶的器具,是與酒具、食具共用的,這種器具是陶制的缶,一種小口大肚的容器。韓非在《韓非子》中就說到堯時飲食器具為土缶。如果當(dāng)時飲茶,自然只能土缶作為器具。史實表明,我國的陶器生產(chǎn)已有七八千年歷史。浙江余姚河姆渡出土的黑陶器,便是當(dāng)時食具兼作飲具的代表作品。但按現(xiàn)有史料而論,一般認為我國最早談及飲茶使用器具的是西漢(公元前2068年)王褒的《僮約》其中談到“烹荼盡具,已而蓋藏”。這里的“荼”指的是“茶”、“盡”作“凈”解?!顿准s》原本是一份契約,所以在文內(nèi)寫有要家僮烹茶之前,洗凈器具的條款。這便是在中國茶具發(fā)展史上,最早談及飲茶用器具的史料。
但是,明確表明有茶具意義的最早文字記載,則是西晉(公元265--316年)左思(約公元250--約305年)的《嬌女詩》,其內(nèi)有(心為茶荈劇,吹噓對鼎。)這“鼎”當(dāng)屬茶具。唐·陸羽在《茶經(jīng)·七之事》中引《廣陵耆老傳》載:晉元帝(公元317--323年)時,“有老姥每旦獨提一器茗,往市鬻之。市人競買,自旦至夕,其器不減?!苯又?,《茶經(jīng)》又引述了西晉八王之亂時,晉惠帝司馬衷(公元290--306年蒙難,從河南許昌回洛陽,侍從“持瓦盂承茶”敬奉之事。所有這些,都說明我國在隋唐以前,漢代以后,盡管已有出土的專用茶具出現(xiàn),但食具和包括茶具、酒具在內(nèi)的飲具之間,區(qū)分也并不十分嚴格,在很長一段時間內(nèi),兩者是共用的。
2、唐(含五代)28種茶具
由于唐時茶已成為國人的日常飲料,更加講究飲茶情趣,因此,茶具不僅是飲茶過程中不可缺少的器具,并有助于提高茶的色、香、味,具有實用性,而且,一件高雅精致的茶具,本身又富含欣賞價值,且有很高的藝術(shù)性。所以,我國的茶具,自唐代開始發(fā)展很快。中唐時,不但茶具門類齊全,而且講究茶具質(zhì)地,注意因茶擇具,這在唐·陸羽《茶經(jīng)·四之器》中有詳盡記述。本世紀80年代后期,陜西扶風(fēng)法門寺地宮出土的成套唐代宮廷茶具,與陸羽記述的民間茶具相映生輝,又使國人對唐代茶具有了更加完整的認識。但唐代的飲茶方式與今人有很大的不同,以致有許多茶具是今人未曾見到過的。有關(guān)唐代宮廷茶具,下面已分件專述。這里,將唐代陸羽在《茶經(jīng)》中開列的28種茶具,按器具名稱、規(guī)格、造型和用途,分別簡述如下。
蕾鈕摩羯紋三足架銀鹽臺——唐煮茶過程中需要加入鹽
風(fēng)爐 形如古鼎,有三足兩耳?!昂袢?,緣闊九分,令六分虛中”,爐內(nèi)有床放置炭火。爐身下腹有三孔窗孔,用于通風(fēng)。上有三個支架(格),用來承接煎茶的。爐底有一個洞口,用以通風(fēng)出灰,其下有一只鐵制的灰承,用于承接炭灰。風(fēng)爐的爐腹三個窗孔之上,分別鑄有“伊公”、“羹陸”和“氏茶”字樣,連起來讀成“伊公羹,陸氏茶”?!耙凉敝傅氖巧坛跗谫t相伊尹,“陸氏”當(dāng)指陸羽本人。《辭?!芬俄n詩外傳》曰:“伊尹……負鼎操俎調(diào)五味而立為相?!边@是用鼎作為烹飪器具的最早記錄,而陸羽是歷史上用鼎煮茶的首創(chuàng)者,所以,長期以來,有“伊尹用鼎煮羹,陸羽用鼎煮茶”之說,一羹一茶,兩人都是首創(chuàng)者。由此可見,陸羽首創(chuàng)鐵鑄風(fēng)爐,在中國茶具史上,也可算是一大創(chuàng)造。
灰承 是一個有三只腳的鐵盤,放置在風(fēng)爐底部洞口下,供承灰用。
炭撾 是六角形的鐵棒,長一尺,上頭尖,中間粗,握處細的一頭拴一個小。也可制成錘狀或斧狀,供敲炭用。
火筴 又名筋,是用鐵或銅制的火箸,圓而直,長一尺三寸,頂端扁平,供取炭用。
交床 十字形交叉作架,上置剜去中部的木板,供置用。
夾 用小青竹制成,長一尺二寸,供炙烤茶時翻茶用。
紙囊 用剡藤紙(產(chǎn)于剡溪。剡溪在今浙江嵊州市境內(nèi))雙層縫制。用來貯茶,可以“不泄其香”。
碾 用桔木制作,也可用梨、桑、桐、柘木制作。內(nèi)圓外方,既便于運轉(zhuǎn),又可穩(wěn)固不倒。內(nèi)有一車輪狀帶軸的墮,能在圓槽內(nèi)來回轉(zhuǎn)動,用它將炙烤過的餅茶碾成碎末,便于煮茶。
拂末 用鳥羽毛做成,碾茶后,用來清撣茶末。
羅合 羅為篩,合即盒,經(jīng)羅篩下的茶末盛在盒子內(nèi)。
則 用海貝、蠣蛤的殼,或銅、鐵、竹制作的匙、小箕之類充當(dāng),供量茶用。
水方 用稠木,或槐、楸、梓木鋸板制成,板縫用漆涂封,可盛水一斗,用來煎茶。
漉水囊 骨架可用不會生苔穢和腥澀味的生銅制作。此外,也可用竹、木制作,但不耐久,不便攜帶。惟用鐵制作是不適宜的。囊可用青竹絲編織,或綴上綠色的絹。囊徑五寸,并有柄,柄長一寸五分,便于握手。此外,還需做一個綠油布袋,平時用來貯放漉水囊。漉水囊實是一個濾水器,供清潔凈水用。
瓢 又名犧杓。用葫蘆剖開制成,或用木頭雕鑿而成,作舀水用。
竹夾 用桃、柳、蒲葵木或柿心木制成,長一尺,兩頭包銀,用來煎茶激湯。
熟盂 用陶或瓷制成,可用水二升。供盛放茶湯,“育湯花”用。
鹺簋 用瓷制成,圓心,呈盆形、瓶形或壺形。鹺就是鹽,唐代煎茶加鹽,鹺簋就是盛鹽用的器具。
揭 用竹制成,用來取鹽。
碗 用瓷制成,供盛茶飲用。在唐代文人的詩文中,更多的稱茶碗為“甌”。此前,也有稱其為“盞”的。
畚 用白蒲編織而成,也可用,襯以雙幅剡紙,能放碗十只。
札 用茱萸木夾住栟櫚皮,作成刷狀,或用一段竹子,裝上一束櫚皮,形成筆狀,供飲茶后清洗茶器用。
滌方 由楸木板制成。制法與水方相同,可容水八升。用來盛放洗滌后的水。
滓方 制法似滌方,容量五升,用來盛茶滓。巾用粗綢制成,長二尺,做兩塊可交替拭用。用于擦干各種茶具。
具列 用木或竹制成,呈床狀或架狀,能關(guān)閉,漆成黃黑色。長三尺,寬二尺,高六寸。用來收藏和陳列茶具。
都籃 用竹篾制成。里用竹篾編成三角方眼;外用雙篾作經(jīng)編成方眼。用來盛放烹茶后的全部器物。
以上28種器具,是指唐時為數(shù)眾多的茶具而言,但并非每次飲茶時必須件件具備。這在陸羽的《茶經(jīng)》中說得很清楚,在不同的場合下,可以省去不同的茶具。
3.宋(含金、遼)茶具
宋代的飲茶方法與唐代相比,已發(fā)生了一定變化,主要是唐人用煎茶法飲茶逐漸為宋人摒棄,點茶法成了當(dāng)時的主要方法。本世紀以來,河北宣化先后發(fā)掘出一批遼代墓葬,其中七號墓壁畫中有一幅點茶圖,它為我們提供了當(dāng)時用點茶法飲茶的生動情景。
到了南宋,用點茶法飲茶更是大行其道。但宋人飲茶之法,無論是前期的煎茶法與點茶法并存,還是后期的以點茶法為主,其法都來自唐代,因此,飲茶器具與唐代相比大致一樣,只是煎茶的,已逐漸為點茶的瓶所替代。北宋蔡襄在他的《茶錄》中,專門寫了“論茶器”,說到當(dāng)時茶器有茶焙、茶籠、砧椎、茶鈐、茶碾、茶羅、茶盞、茶匙、湯瓶。
宋徽宗的《大觀茶論》列出的茶器有碾、羅、盞、筅、缽、瓶、杓等,這些茶具的內(nèi)容,與蔡襄《茶錄》中提及的大致相同。值得一提的是南宋審安老人的《茶具圖贊》。審安老人真實姓名不詳,他于宋咸淳五年(公元1269年)集宋代點茶用具之大成,以傳統(tǒng)的白描畫法畫了十二件茶具圖形,稱之為“十二先生”,并按宋時官制冠以職稱,賜以名、字、號,足見當(dāng)時上層社會對茶具鐘愛之情。“圖”中的“十二先生”,作者還批注“贊”譽。
其實,《茶具圖贊》所列附圖表明;韋鴻臚指的是炙茶用的烘茶爐,木待制指的是搗茶用的茶臼,金法曹指的是碾茶用的茶碾,石轉(zhuǎn)運指的是磨茶用的茶磨,胡員外指的是量水用的水杓,羅樞密指的是篩茶用的茶羅,宗從事指的是清茶用的茶帚,漆雕密閣指的是盛茶末用的盞托,陶寶文指的是茶盞,湯提點指的是注湯用的湯瓶,竺副師指的是調(diào)沸茶湯用的茶筅,司職方指提清潔茶具用的茶巾。
宋人的飲茶器具,盡管在種類和數(shù)量上,與唐代相比,少不了多少。但宋代茶具更加講究法度,形制愈來愈精。如飲茶用的盞,注水用的執(zhí)壺(瓶),炙茶用的鈐,生火用的銚等,不但質(zhì)地更為講究,而且制作更加精細。
4.元代茶具
元代茶具從某種意義上說,無論是茶葉加工,還是飲茶方法,抑或是使用的茶具,元代是上承唐、宋,下啟明、清的一個過渡時期。
元代統(tǒng)治中國不足百年,在茶文化發(fā)展史上,找不到一本茶事專著,但仍可以從詩詞、書畫中找到一些有關(guān)茶具的蹤影。在當(dāng)時既有采用點茶法飲茶的,但更多是采用沸水直接沖泡散茶。
在元代采用沸水直接沖泡散形條茶飲用的方法已較為普遍,這不僅可在不少元人的詩作中找到依據(jù),而且還可從出土的元馮道真墓壁畫中找到佐證。在圖中,沒有茶碾,當(dāng)然也無須碾茶,再從采用的茶具和它們放置的順序,以及人物的動作,都可以看出人們是在直接用沸水沖泡飲茶。用于點茶用的元影青的刻花執(zhí)壺。
5.明代茶具
明代茶具,對唐、宋而言,可謂是一次大的變革,因為唐、宋時人們以飲餅茶為主,采用的是煎茶法或點茶法和與此相應(yīng)的茶具。元代時,條形散茶已在全國范圍內(nèi)興起,飲茶改為直接用沸水沖泡,這樣,唐、宋時的炙茶、碾茶、羅茶、煮茶器具成了多余之物,而一些新的茶具品種脫穎而出。明代對這些新的茶具品種是一次定型,因為從明代至今,人們使用的茶具品種基本上無多大變化,僅僅在茶具式樣或質(zhì)地上有所變化。
另外,由于明人飲的是條形散茶,貯茶焙茶器具比唐、宋時顯得更為重要。而飲茶之前,用水淋洗茶,又是明人飲茶所特有的,因此就飲茶全過程而言,當(dāng)時所需的茶具,明·高濂《遵生八箋》中列了16件,另加總貯茶器具7件,合計23件。但其中很多與燒水、泡茶、飲茶無關(guān),似有牽強湊數(shù)之感,這在明·文震亨的《長物志》中已說得很明白:“吾朝”茶的“烹試之法”,“簡便異?!?,“寧特侈言烏府、云屯、苦節(jié)君、建城等目而已哉”明代張謙德的《茶經(jīng)》中專門寫有一篇“論器”,提到當(dāng)時的茶具也只有茶焙、茶籠、湯瓶、茶壺、茶盞、紙囊、茶洗、茶瓶、茶爐8件。
不過,明代茶具雖然簡便,但也有特定要求,同樣講究制法、規(guī)格,注重質(zhì)地,特別是新茶具的問世,以及茶具制作工藝的改進,比唐、宋時又有大的進展。特別表現(xiàn)在飲茶器具上,最突出的特點是一是出現(xiàn)了小茶壺,二是茶盞的形和色有了大的變化。
總的說來,與前代相比,明代有創(chuàng)新的茶具當(dāng)推小茶壺,有改進的是茶盞,它們都由陶或瓷燒制而成。在這一時期,江西景德鎮(zhèn)的白瓷茶具和青花瓷茶具、江蘇宜興的紫砂茶具獲得了極大的發(fā)展,無論是色澤和造型、品種和式樣,都進入了窮極精巧的新時期。
6.清代茶具
清代,茶類有了很大的發(fā)展,除綠茶外,又出現(xiàn)了紅茶、烏龍茶、白茶、黑茶和黃茶,形成了六大茶類。但這些茶的形狀仍屬條形散茶。所以,無論哪種茶類,飲用仍然沿用明代的直接沖泡法。在這種情況下,清代的茶具無論是種類和形式,基本上沒有突破明人的規(guī)范。
清代的茶盞、茶壺,通常多以陶或瓷制作,以康熙乾隆時期最為繁榮,以“景瓷宜陶”最為出色。清時的茶盞,康熙、雍正、乾隆時盛行的蓋碗,最負盛名。清代瓷茶具精品,多由江西景德鎮(zhèn)生產(chǎn),其時,除繼續(xù)生產(chǎn)青花瓷、五彩瓷茶具外,還創(chuàng)制了粉彩、琺瑯彩茶具。清代的江蘇宜興紫砂陶茶具,在繼承傳統(tǒng)的同時,又有新的發(fā)展。特別值得一提的是當(dāng)時任溧陽縣令、“西泠八家”之一的陳曼生,傳說他設(shè)計了新穎別致的“八壺式”,由楊彭年、楊風(fēng)年兄妹制作,待泥坯半干時,再由陳曼生用竹刀在壺上鐫刻文或書畫,這種工匠制作,文人設(shè)計的“曼生壺”,為宜興紫砂茶壺開創(chuàng)了新風(fēng),增添了文化氛圍。乾隆、嘉慶年間,宜興紫砂還推出了以紅、綠、白等不同石質(zhì)粉末施釉燒制的粉彩茶壺,使傳統(tǒng)砂壺制作工藝又有新的突破。
此外,自清代開始,福州的脫胎漆茶具、四川的竹編茶具、海南的生物(如椰子、貝殼等)茶具也開始出現(xiàn),自成一格,逗人喜愛,終使清代茶具異彩紛呈,形成了這一時期茶具新的重要特色。
7.現(xiàn)代茶具
現(xiàn)代茶具,式樣更新,名目更多,做工更精,質(zhì)量也屬上乘。在這眾多質(zhì)地的茶具中,貴的有如金銀茶具,廉的如竹木茶具,此外還有用瑪瑙、水晶、玉石、大理石、陶瓷、玻璃、漆器、搪瓷等制作的茶具,枚不勝數(shù)。
青花瓷器是我國陶瓷史上最優(yōu)秀的瓷器品種之一,其生產(chǎn)歷時(700多年)而不衰。
下面是百度順便找來的知識,可以看看:
早期康熙青花胎體厚重,釉面肥潤呈青白色,有縮釉和小棕眼,也有器身與器底釉色不一致,個別器物口部往往刷一層醬釉,底足處理不是很細膩,有火石紅,露胎處能看到一圈細密的旋環(huán)痕跡。 、康熙民窯器中常見縮釉、粘砂、不光滑現(xiàn)象,器物底足內(nèi)釉薄泛白,常見放射狀的跳刀痕,有的足墻同面斜削呈尖狀,圈足直徑大,許多瓶、觚、罐的底足出現(xiàn)臺階的形狀,其折角處極為挺直,俗稱二層臺或臺階底。雙圈足也在這一時期大量流行,尤以夔龍折沿洗、印盒居多,里圈都較外圈矮,兩圈間露胎無無釉,圈足寬厚。
康熙中期青花由于燒成溫度進一步提高,胎體潔白堅硬,斷面有如糯米糕。很少有雜質(zhì),胎體薄厚適中,注重修胎。釉面有粉白和漿白兩種,粉白釉面硬度高,漿白釉面略顯疏松,偶有開片,還有一種亮青釉。中期青花瓷器圈足沒有早期大,有的足端經(jīng)過打磨,光滑呈泥鰍背狀,但沒有后期雍正青花的滾圓,少見火石紅,胎釉結(jié)合很緊密,器內(nèi)外壁及底足釉色基本一致。當(dāng)時還出現(xiàn)用精細淘洗的漿泥制成的瓷胎,俗稱漿胎,產(chǎn)品有水盂、印泥盒等,胎體偏輕。
晚期青花呈青白釉,亮青釉居多,也有粉白釉,釉面光澤深沉含蓄,胎體比中期要重,硬度高,底足較深普遍采用平切,切削整齊。
早期青花瓷器使用浙料或江西、廣東青料描畫,呈色灰藍,個別發(fā)色欠佳,濃重灰暗及藍黑,與順治青花特點很相似。
中期青花使用云南省的珠明料,這種青花色料提練精純,由于水沉法改進為煅燒法,呈色鮮藍青翠,無漂浮感,明凈艷麗,清朗不渾,艷而不俗。有的呈寶石藍色,鮮藍而不火氣,它與清代其它各朝青花有很大的區(qū)別,時代特征十分明顯。并形成了一種新的藝術(shù)面貌。人們往往稱康熙青花為翠毛藍、康熙五彩、墨分五色。色彩變化有五個層次的色階,所用青料有頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡之分。古人對康熙青花評價甚高,謂其青花一色,見深見淺,有一瓶一罐而分之七色、九色之多,嬌翠欲滴。器物畫面濃淡深淺,光線強弱分明,不同層次的渲染,完全是由于工匠們熟練地運用色料的技巧,即分水方法,有意識地造成多種深淺層次不同的色調(diào),甚至在一筆一劃中也能分出深淺不同的筆韻,如青花山水人物圖,花鳥圖等,無論遠山近水,層巒疊嶂,均富有層次的節(jié)奏感、立體感,結(jié)合暈染法的使用,使其更接近和達到國畫題材的表現(xiàn)手法,猶如一幅水墨花,很具觀賞性,這也是康熙青花備受世人推崇的重要原因之一。
晚期青花,呈色趨于淡雅,有的灰藍,有的泛暈散,也有描青花,所占比重不大,多繪在杯、盤、碟等小件器皿上。
康熙朝除了燒造傳統(tǒng)的白地的青花外,還有漿胎青藥,哥釉青花,郎窯青花,藍釉青花、黃釉青,灑藍開光青花、藍地白花、豆青釉青花、外醬釉內(nèi)青花、青花紅彩、青花釉里紅、青花加黃、青花加紫、青花戧金、青花鏤雕等派生品種,雖燒造數(shù)量不是很多,但別具情趣。
康熙青花仿明代青花發(fā)色也很流行,所占比例不大,主要是仿永樂、宣德青花蘇泥勃青料重鮮艷帶暈散的藝術(shù)效果。其次還有仿成化青花平等青料的淡描,仿嘉靖青花回青料藍中泛紫。這時期最擅長仿宣德青花瓷,由于采用的是國產(chǎn)鈷料,含鐵量低,穩(wěn)定性好,所繪花卉呈有黑色結(jié)晶斑點,是采用人工重涂積點方法,有意點染形成,青花下沉度及質(zhì)感不夠,釉面同樣泛青,個別也有桔皮紋,用手撫摸釉面,比較光滑,凹凸不平感覺不明顯,而永宣青花釉面往往帶有波浪狀,總體來看,仿制水平還是很高的。
康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最為豐富的一個時期,形式更是變化多樣,層出不窮,一種器型往往有多種不同的式樣,以人們的現(xiàn)實生活需要和條件為依據(jù),千姿百態(tài),仿古創(chuàng)新,既有陳設(shè)瓷,也有大量日常生活用瓷,及各種文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古銅器式樣祭器、外銷瓷等。外銷瓷在當(dāng)時對外貿(mào)易中占有很重要的位置,主要是表花、五彩兩個品種,基本都是民窯器,用色偏濃重,造型高大,紋飾也適應(yīng)于國外市場的需求,規(guī)整繁縟,并有許多創(chuàng)新式樣。
康熙朝的大件琢器生產(chǎn)在清代也是首屈一指的,這與成型方法日臻完善和技術(shù)列趨成熟有密切關(guān)系。如:大棒槌瓶、大香爐、萬壽字大瓶、大盤口瓶,鳳尾尊、花盆、大魚缸、繡墩、大蓋罐等,整體特點是古樸穩(wěn)重,頗具陽剛之氣的力度。盡管體積較大,有的高達 厘米,極少變形,器身接口不明顯,反映了成型與修胎工藝的精進。器物外部輪廓線和轉(zhuǎn)折處清晰、利落而有精神。風(fēng)格硬朗,挺拔向上,渾厚樸實、有力,粗獷豪放,富有陽剛氣勢,制作很清楚規(guī)范,絲毫沒有笨拙感。中小件器物富有獨創(chuàng)性,嚴謹大方,講究整體效果,不刻板,端莊中透出靈秀的美姿。這一時期還出現(xiàn)了許多方形器,如方盤、方碗、方棒槌瓶、方尊、方花盆等,比較而言,燒制方形器要比圓形器難得多,充分表現(xiàn)當(dāng)時工匠們造型設(shè)計的高超水平與制瓷技術(shù)的進步
康熙青花瓷器種類繁多,根據(jù)一些常見器物現(xiàn)擇要分類介紹如下:
瓶類:是康熙青花造型最為豐富的,多用為陳設(shè)觀賞。有長頸瓶,早期瓶高頸粗,晚期瓶矮頸短。梅瓶小唇口,短頸,體豐滿,多是玉璧形底,少量是圈足,無款,有平肩、溜肩兩種,形體大的胎輕,個別釉面有開片,體小的胎重。筒瓶,又稱象腿瓶,外形與崇禎、順治基本相同,但沒有順治的高。棒槌瓶,創(chuàng)新式樣,因形似我國南方洗衣用的棒槌而得名,基本是民窯產(chǎn)品,有圓棒槌和方棒槌兩種,前者數(shù)量多,后者少,線條處理楞角分明,普遍高度在 厘米 左右。北京故宮博物院收藏有青花祝壽圓棒槌瓶,洗口,長直腹,高達 厘米 ,形體高大,十分引人注目。又如康熙青花漁家樂方棒槌瓶,都是這類器的精品。葫蘆瓶,口沿部分增高,洋重線條美,底部有露胎和書款兩種,前者仿明代特征。錐把瓶、玉壺春瓶與明代相比頸部縮短,腹部肥大。膽瓶、天球瓶、蒜頭瓶、荸薺扁瓶,直口,長頸,扁圓腹,圈足,為康熙朝新創(chuàng)器型。此外,還有八方瓶,綬帶耳扁腹葫蘆瓶等。
尊類:搖鈴尊,又稱紙槌瓶,為康熙官窯的創(chuàng)新式樣,平底內(nèi)凹,均有款,所見多為青花及釉里紅兩個品種;鳳尾尊為當(dāng)時的流行式樣,因其口、足外撇形似鳳尾,故名。它是從花觚演變而來的,線條優(yōu)美,舒展流暢。多是康熙中、晚期產(chǎn)品,無款居多。康熙青花山水人物圖鳳尾尊高 厘米,及青花雉雞牡丹圖鳳尾尊均屬代表之作。撇口尊、琵琶尊、形似弦樂器琵琶,故名。雙陸尊、石榴尊、馬蹄尊、筒式尊、獸面銜環(huán)尊、觀音尊、雙耳尊等,其器型撇口,短頸,豐肩,肩以下漸收,至底外撇。
罐類:將軍罐,始見明代嘉靖,康熙朝延續(xù)順治式樣,高矮大小不等。官民窯均有,但民窯所占數(shù)量多,早期口大罐高,晚期口小罐矮。常畫仕女嬰戲、洞石花鳥兩種圖案,往往底部無釉露胎,胎體厚重,足邊有火石紅,官窯產(chǎn)品尺寸小,常在腹部繪團壽紋,底部圈足滿釉書有本朝 字款。蓮子罐、瓜罐、冰梅罐、竹節(jié)蓋罐,罐身繪翠竹紋,除青花外,還有白釉綠彩。鼓式蓋罐、獅鈕蓋罐、粥罐,為康熙朝創(chuàng)新式樣,多是民窯產(chǎn)品,尺寸不是很大,形體矮而圓,底部無釉露胎,肩部有對稱雙圓孔,穿有銅環(huán),便于提用。罐蓋分圓頂和平頂兩種,前者多置寶珠形鈕,后者無鈕。
花觚類:大器居多。早、中期大量生產(chǎn),基本是民窯產(chǎn)品。一般器型高大,高度在 厘米 左右,份量適中。早期簡單呈筒形,平底內(nèi)凹。中期形體特征鮮明,開始發(fā)生變化,口足外撇,鼓腹,腹上下各凸起一周,二層臺底,足內(nèi)常見書寫仿明代成化、嘉靖年 年字款,其雙圈畫的很大,有的花觚只畫雙圈,有的不寫款,多數(shù)是口徑大于足徑。
壺類:執(zhí)壺、賁把壺;又稱藏草壺,宗教法器,是仿照藏族銀制賁把壺形制燒造而成。茶壺,飲茶器具,燒造出許多實用美觀的樣式,善于隨形變換,有竹節(jié)式、桃式、提梁式、端把式、八寶式、福字形、祿字形、壽字形等。壺體與壺流、壺柄比例適度,和諧統(tǒng)一,端莊大方。茶壺常見畫松竹梅和博古圖。博古即是用各咱工藝品組合成的圖案。北京故宮博物院藏康熙青花松竹梅紋茶壺,構(gòu)思巧妙,蓋鈕、流柄塑成梅枝、竹節(jié)及松樹,在用青花繪松、竹、梅紋,將繪畫與雕塑融為一體,精美雅致。鼻煙壺,做為盛放鼻煙的器皿,開始在當(dāng)時廣為流行,但式樣單一,呈筒形,又稱炮竹形。小唇口,外繪纏枝蓮花、折枝菊花和寒江獨釣圖,前者多無款,后者多寫成化年制 字仿款。
筆筒類:文房用具之一,數(shù)量很多,器壁多較厚。較明末清初有了明顯的變化,流行口底相若的圓筒形,數(shù)量最多的也是最具代表性。另有撇口形、竹節(jié)式、束腰式等,束腰式多出現(xiàn)在早期,有的口部施漿白釉,已不是主流品種。最常見的是玉璧形底,底心出臍微向內(nèi)凹,有釉,比外壁釉要偏白、薄,臍內(nèi)的外圍有施釉和無釉兩種,后者居多。其次是臺階底,圈足和平底無釉露胎。也有的是底部有三個條形小足。官窯筆筒多書長篇詩文,詩尾常用釉里紅篆書康熙傳古方章。民窯釉面泛青,多畫山水人物故事和花鳥圖。個別帶有紀年如康熙二十年山水人物筆筒、康熙十三年山水筆筒等,這類帶紀年的民窯筆筒,總體特別是胎厚重,底無釉,口沿與近底處往往有暗刻雙弦紋或卷草紋,而這種暗花邊飾在明末崇禎和清初青花瓷中非常流行,如筆筒、蓮子罐和筒式瓶中經(jīng)??吹健?br>花盆類:養(yǎng)花器具。形體龐大,胎體堅硬,沉穩(wěn)敦厚。常見有圓形、圓筒形、橢圓形、海棠形、四方形、長方形、六方形等。造型端莊、古樸,制做考究,多是康熙晚期景德鎮(zhèn)御窯廠專門為康熙皇帝祝壽而燒制的。做為御用養(yǎng)花器具,因而器上身出現(xiàn)許多象征長壽的吉祥圖案如松鶴延年、壽山福海、鶴鹿同春、云龍、云鳳、云蝠靈芝、八仙圖等,也有繪山水人物圖、百子圖,口部多折沿,底心有圓孔,沿下青花寫有大清康熙年制 字楷書橫款。
盤類:日常生活用器,中小型居多,早、中、晚期均有燒造。有些差別不是很大,有高足盤、花口盤、方盤、折沿盤、撇口盤、菊瓣盤等。圈足略高,比較而言,民窯釉面泛青,胎要重于官窯青花,足寬厚。盤底一般平整滿釉,少見明代的塌底現(xiàn)象。外銷瓷有別于國內(nèi)用瓷,多為折沿,淺壁。胎極輕,很精致,質(zhì)量高,青花艷麗,紋飾既有傳統(tǒng)的花鳥紋,也有西方國家的花卉和樓閣等,帶有異國情調(diào)。而從文獻上來看,銷往歐洲的居多,許多國家的博物館都有大量康熙青花外銷瓷的收藏。器底往往寫有玉字款。
碗類:有高足碗、蓋碗、盒 碗、臥足碗、敞口碗、折沿碗、折腰腕、撇口深腹墩式碗、四方委角碗、小斗笠碗為康熙朝創(chuàng)新式樣,除青花外還有斗彩,里外常畫鳳竹紋,采用的是過枝手法,這種由外到里的過枝畫法,為當(dāng)時所首創(chuàng),后期雍正、乾隆廣泛使用。足內(nèi)寫御賜純一堂雙方框款。康熙青花碗畫面都不是很繁密,裝飾得體。官窯以龍、鳳為主,常見有云蝠、朵云、松鼠葡萄、牡丹花、八寶、八卦紋等。
盒類:上下結(jié)合緊密,蓋面扁平,圈低矮、平切。盒底常見有清玩 字,外壁往往畫人物,書大清康熙年制雙行 字款的常常通體畫纏枝牡丹。另有圓盒、四節(jié)圓盒、小印泥盒、串鈴盒、棋子盒等。
杯類:有高足杯、酒杯、茶杯、螭耳杯、鈴鐺杯,鈴鐺杯大口,深腹,小圈足,足高,因其外觀極令鈴鐺而得名,又稱仰鐘不,是康熙朝富有朝代風(fēng)格的器物。有薄胎、深胎兩種。官窯胎薄多敞口,民窯胎厚多撇口;套杯,多為 個 套大中小合成一體,外壁常繪詩句人物,后期雍、乾二朝數(shù)量明顯增多有 個、 個。乾隆以后套杯多是粉彩。十二月花卉詩句杯,為康熙朝官窯青花名品之一。屬精美之器,景德鎮(zhèn)曾成批地?zé)?。除青花外還有五彩,宮中有大量傳品,這種花卉杯制作上技術(shù)要求高,燒造難度大。胎薄如紙,輕巧瑩透,青花淡雅,晶瑩光潤,已經(jīng)達到了只見釉而不見胎的程度。古人用只恐風(fēng)吹去,還愁日炙消。來形容它可謂恰如其分。杯身分別于一面繪代表十二月份的花卉,另一面書五言或七言泳花詩句,詩句后面均有一方篆書賞字印。十二月花卉杯在康熙朝以后也有少量燒造,多是粉彩,成套的不多,極少見到青花。
仿古銅器的式樣有:爐、尊、觚、爵、杯、豆等。有的不僅造型仿,紋飾也畫古銅紋,如饕餮紋、獸面紋等。
康熙朝十分崇尚明代青花瓷器,根據(jù)文獻記載,多是在康熙四十四年至五十一年郎廷極任江西巡撫時期燒制的。從傳世品看,仿明代青花,以宣德朝最多,且最為成功,不僅按照宮中宣德青花為藍本進行精心仿制,有的還將宣德紋飾畫在本朝風(fēng)格的器物上。有目的是想借古耀今。仿宣德青花的作品,多出自郎窯,不僅造型、尺寸相同,紋飾、款識也十分逼真,若不仔細觀察對比分析,很難區(qū)分,達到了與真無二、比視宣成欲亂真的程度。清人劉廷璣的《在園雜志》稱贊郎窯近復(fù)郎窯為貴,紫垣中丞公開府西江時所造也。仿古暗合,與真無二,其摹成、宣,釉水顏色,桔皮棕眼,款字酷肖,極難辯別。說明康熙仿宣德青花取得了高度成就。
康熙青花裝飾題材廣泛,包羅萬象,圖案布局巧妙合理,與造型有機地結(jié)合在一起。尤其是民窯青花在紋飾方面,具有特殊的美感和鮮明的時代性,能夠與現(xiàn)實生活緊密相聯(lián),反映當(dāng)時思想與生活習(xí)俗的圖案大量出現(xiàn),繪瓷匠人水平?jīng)Q不低于官窯畫師,突破歷代官窯圖案規(guī)格化的束縛,自由地發(fā)揮民間大眾化特點的藝術(shù)風(fēng)格。而官窯青花一絲不茍,精益求精,紋飾對稱、平衡、整齊,主題,醒目、突出,仍代表著當(dāng)時繪瓷工藝的最高水平。
康熙青花在繪畫技法上,也有不少改革和創(chuàng)新,形成了自己獨特的風(fēng)格。改變了明代青花勾勒花紋輪廓線,然后涂色的傳統(tǒng)方法,即單線平涂,而是采用瀉染即分水皴的技法和借鑒了西洋畫的焦點透視手法,濃重、淡雅層分分明。在瓷坯上繪畫,一種顏色即能表現(xiàn)出濃淡、深淺多種不同的色調(diào)。所謂分水皴就是用筆梢蘸濃淡不同的料水在胎上描繪,技術(shù)上要求高,少的三五種,最多能分了八九種色階。山石的描畫,多采用斧劈南宋畫院派的風(fēng)格。運筆時勾、染、皴、擦、點各種繪畫手法并用,這全靠畫工手筆功夫來完成,構(gòu)圖講究多樣化,強調(diào)畫面活潑有趣味,視野開闊,無論畫面大小,都有一種很完美的情境??梢哉f,康熙青花將中國繪畫的技法,經(jīng)以圖案的構(gòu)成形式,巧妙而生動地繪制在瓷器上,使我國瓷器裝飾得到了進一步的提升。有的畫面結(jié)合刻、劃及鏤空堆貼等工藝。同時還廣泛借鑒其它姐妹藝術(shù)的有益經(jīng)驗來豐富自身的裝飾,尤其是青銅器、漆器和織繡等。
取材方面,最突出的特點是師法自然和社會,反映世俗生活,主要有:植物花卉、山水、動物、人物故事、神話故事、吉祥紋以及長篇詩句等。也有一些是來自明末清初的木刻版畫內(nèi)容,康熙青花千變?nèi)f化的裝飾圖案,也為其后雍、乾青花瓷器的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。
康熙青花瓷器的款識,多種多樣,在清代一朝是最為豐富多樣。早期青花一般不書帝王年號款,偶見以宮廷或御花園中的齋堂落款,不帶雙圈,如中和堂制、康熙辛亥中和堂制 ( 康熙十年 ) 、康熙壬子中和堂制 ( 康熙十一年 ) 、康熙癸丑中和堂制 ( 康熙十二年 ) 等,中和堂是康熙皇帝在圓明園中的住所。康熙青花中期開始大量書寫帝王年號款,均為楷書,主要是青花雙罪狀大清康熙年制 字款, 行 字。晚期青花既有 行 字,也有雙行 字,后者往往不畫雙圈,清字右下的月字下現(xiàn)一橫常豎寫,還有少量的大清年制 字楷書款。這種 字款在顏色釉中也??吹剑琰S釉碗和青釉瓷器蓋碗等??滴蹩羁偟娘L(fēng)格是一般色澤稍淺淡,字體清晰,瘦長,端莊工整,清秀有力,熙字寫法有一撇三臣二筆已之說,下半部的四點有直點和順點兩種,前者居多。字與字之間拉開距離比較大,上下不是很緊湊,頂天立地,時代特征鮮明。
仿明款識有大明年制、永樂年制、大明永樂年制、大明宣德年制、成化年制、大明成化年制、大明正德年制、大明嘉靖年制、大明隆慶年制、大明萬歷年制,從數(shù)量上看有一半是寫仿成化款,既有 字,也有 字,多是楷書,其次是寫仿宣德款和嘉靖款。
民窯青花的款識比官窯要復(fù)雜,區(qū)別很多,多數(shù)不書寫年號款,這和當(dāng)時禁書年號的規(guī)定有關(guān)系。往往寫堂名款,雙稱齋堂款,即所居的齋、堂、室、軒,還有吉言贊頌款和花押圖記款。多數(shù)是寫在底足,畫有雙圈,沒有雙圈線的極為少見,少量是在碗心,常見:碧云堂制、興裕堂制、兆慶堂制、惟善堂制、慎德堂制、慎德堂博古制、杏林軒制珍玩、叢菊齋制、拙存齋、白云堂依古制、應(yīng)德軒博古制、全慶堂仿古制、芝蘭齋制、天寶堂制、宿云齋、三元堂制、筆花齋制、世錦堂制、中和堂制。吉言贊頌款有:在川知樂、永慶奇珍、奇石寶鼎之珍、友昆連碧之珍、慎友鼎玉珍玩、玉殿傳臚首唱、益友鼎玉雅制、風(fēng)流宰相家、青玉寶鼎之珍、世德留芳祿在其中、滄浪綠水、文章山斗、世代文章、杏林春宴、球琳珍玩、球琳瑯軒之珍等。個別器物只是在圈足內(nèi)畫雙圈,圈內(nèi)無字,有些繪樹葉、梅花、海螺、小兔、雙魚、靈芝、爵杯、香爐、荷花等圖案標記。盤、碗的足內(nèi)常寫佳字或福字,有的描繪筆、銀錠、如意寓意必定如意,有的描繪雜寶、方勝等。
康熙青花寫干支年款的很多,絕大多數(shù)書于器身文尾,按年代順序排列有:丙午款 ( 五年 ) 青花三友碗,青花山水筆筒,丁未款 ( 六年 ) 青花山水紋碗,辛亥款 ( 十年 ) 青花山水人物盤、青花八仙爐,癸丑款 ( 十二年 ) 青花山水筆筒,已未款 ( 十八年 ) 青花人物詩句套杯,甲子款 ( 二十三年 ) 青花人物三足爐,丁卯款 ( 二十六年 ) 青花詩句筆筒,已巳款 ( 二十八年 ) 青花云龍爐,庚午款 ( 二十九年 ) 青花漁家樂圖方棒槌瓶,壬申款 ( 三十一年 ) 青花騰王閣序筆筒,丁丑款 ( 三十六年 ) 青花山水人物筆筒,戊寅款 ( 三十七年 ) 青花羅漢紋筒多瓶,乙未款 ( 五十四年 ) 青花人物紋鳳尾尊等,這些帶有明確紀年的器物,對我們鑒定同類型器的年代確認,深入系統(tǒng)的研究提供了準確的依據(jù)。
本文地址:http://www.mcys1996.com/chaqi/6165.html.
聲明: 我們致力于保護作者版權(quán),注重分享,被刊用文章因無法核實真實出處,未能及時與作者取得聯(lián)系,或有版權(quán)異議的,請聯(lián)系管理員,我們會立即處理,本站部分文字與圖片資源來自于網(wǎng)絡(luò),轉(zhuǎn)載是出于傳遞更多信息之目的,若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權(quán)益,請立即通知我們(管理員郵箱:douchuanxin@foxmail.com),情況屬實,我們會第一時間予以刪除,并同時向您表示歉意,謝謝!
上一篇: 這種茶壺有毒老藝人一招教您遠離毒茶壺
下一篇: 品茶論道:讓殘損茶器重生